书画拍卖，让人欢喜让人忧

中国书画拍卖市场走过了将近７载的春秋，取得了令人刮目相看的成就，但由于经验不足，仍存在许多不成熟之处。

　　书画艺术品的拍卖活动在中国刚刚起步便像股票一样成为热点，很快便席卷全国。不仅沿海发达地区，而且一些老少边穷地区也都效仿成立了拍卖公司。对于启动不久的中国艺术市场而言，这股拍卖热又带来拍卖活动过多过滥的弊端。一方面，拍卖会的成交率不高，据了解，有超过一半的艺术品拍卖会成交率只有３０～３５％。另一方面，拍卖热还加剧了艺术市场买和卖、供和求之间的不平衡。为了争夺客户，有些拍卖公司采取了不正当的竞争手段；一些主办单位在对拍卖知识、规划及技巧知之甚少，经验不足的情况下便仓促上马；有的主拍人对拍品不熟悉，介绍时频频出错，令全场哗然；更有甚者，一些草草搭台的拍卖会，鱼目混珠，粗劣伪作比比皆是，令收藏者望而却步。

　　看来，有关部门在制定必要的拍卖政策，以支持年轻的中国艺术拍卖业发展的同时，也应加大力度完善拍卖法规，使国家、艺术家和收藏家的正当权益得到法律的保护。

　　有一种错误观点认为，中国是一个艺术品的生产和出口大国，只要有人坐堂叫价，艺术市场自然会形成。实际情况绝非如此。综观近年来内地举行的一些大型艺术品拍卖会的成交情况，一个不容置疑的事实是，港台买主是支撑大陆艺术市场的行为主体。举个实例来看，’９４朵云轩中国字画拍卖会，头号买家是一位台湾实业家，拍卖会成交的１５３２万元中，他一人独占１／５，拍卖会上定价２０万元以上的拍品，他买走了３／４。大部分内地买家只能在低价位的拍品中拼杀，经济实力不敌海外大款。此外，一些所谓的内地买家，其实也是海外公司的代理人。真正能够涉足艺术品竞买的内地人，为数不多。

　　显然，一个不是由本地买家作依托的艺术市场，还不是真正意义上的艺术市场；而游离于广大艺术家和普通民众的艺术市场，也不是一个完整意义上的艺术市场。在这两个意义上，中国目前所谓的艺术市场仍然属于前市场阶段。

　　艺术品拍卖这个形式在中国正方兴未艾，但中国艺术市场的真正形成还将经历一个艰难的经济发展过程。令人欣喜的是，在一二个经济发达地区已形成了一些比较规范、公认、繁荣的艺术市场。