开幕时间 ：2017年9月16日(周六) 15:00点 学术主持：彭文斌 总策划：李琰 策划人：文玉中 总执行：褚凯 参展艺术家 贾发军 1975年生，河南大学艺术学院本科毕业，中国美术家协会会员，河南省中国画学会理事，郑州市美术家协会理事。郑州市美术家协会人物画艺委会副主任兼秘书长。深圳宝安画院特聘画家。现为中国国家画院陈钰铭工作室画家。作品多次发表刊登在：《... [详细+]

开幕时间：2017.9.16 ，15:30 开放时间： 12:00-20:00 本次展览，桥舍将展出王岱山、安德生、肖芳凯、陈亮、郭子（按笔画顺序排列）几位青年实力派艺术家的新作。 王岱山作品仍然紧扣日常生活的主题，但主观表现的“意境”更加突出；而观看安德生的作品，与其说他在画画，毋宁说他在“写”画，画面只有在最开始的阶段才是唯一接近于“画”的状态，他用快速的、不加迟疑的笔触构建出画面结构，在这不稳定的结构中总是倏地闪现几束光芒；而肖芳凯的作品不仅体现在他独有的技法和雅致的... [详细+]

他，是捷克国宝级画家 他，是新艺术运动的华丽巨匠 他，是动漫艺术的殿堂级启蒙者 他，是捷克第一套邮票和第一套纸币的设计者 他，是消费主义梦幻设计师，设计遍布书籍、服饰、珠宝、家具、建筑等领域 他，就是阿尔丰斯·穆夏 他，已被遗忘在历史时光里长达半个多世纪 我们是时候把他推荐给热爱艺术的中国观众了 ——新艺术风格:“花卉”系列、“时间”系列、“宝石”系列 ... [详细+]

开幕 ：2017.09.16 15:00 有一天，我抬头，看见工作室天窗透出的一小块澄蓝的天空，清澈透明，简单明媚，无与伦比。当时就在想，我要把这种感受长久的保留下来。当然，不得不承认颜色本身是有指向的，是视觉心理和人类时空经验共同作用和沉积的结果。人也一样，也不得不承认每个人都有不一样的背景倾向，比如观念、教育、出身阶层、意识形态、族群、基因、性别等等。这次个展我依然在问：我是谁？ 今天的我，不得不对单纯的颜色别有用心，不得不对天上的那一团云别有用心。我没有想法但我有感受，我没有判断力但我还有... [详细+]

策展人：陈观宝 学术主持：胡震 在中国传统文化中，“意境”或者“意象”颇为有“抽象”的意味，刘勰曾在《文心雕龙物色》中以“随物以宛转，亦与心而徘徊”的委婉态度来描述“意境”或者说“抽象”的含义，这种“只可意会不可言传”的艺术营造方式，形成了中国艺术特有的一种感性认知体系，如果单纯用西方关于“抽象”艺术的定义去解析，“中国传统抽象艺术”这个说法是不成立的，因为我们没有一个科学的、理性的、相对完整的研究理论体系，当然这是在西方艺术中心论的背景前提下判断。 ... [详细+]

策展人：蔡影茜 “或许可以建立一种方法论，承担衡量沉默的工作，无论沉默是否被承认。作品中不能言说的部分是重要的，因为进一步阐释正在此间发生，就如一场通往沉默的旅程。” ——盖亚特里•斯皮瓦克在 《庶民能说话吗？》 中 引用皮埃尔•马舍雷的论述 潘玉良，这位现代主义画家、艺术教育工作者的艺术生涯和民国时期的政治文化运动息息相关，她的履历映证了从新文化运动和“新女性”的诞生，到国共两党早期的革命与社会改革运动... [详细+]

开幕时间：2017年9月9日 下午3:00 展览时间：阶段1（公众开放）：9月9日-9月23日；阶段2（预定入住）：9月24日-10月8日 “在此之前的Self-house艺术项目关注的都是我自身的认识与经验，而忽略了与自己爱人和家庭的研究，这种日常源于我们相识那天就有着巨大价值观差别和对生活追求的如此不同。” –黄成 黄成 跨媒介艺术家，2010年毕业于广州美术学院雕塑。Sel... [详细+]

开幕式 | 2017年9月9日(周六)14:30点 研讨会| 15:20-17:00 学术主持：陈湘波 策 展 人： 江山 学术助理： 贺翔 2017年9月9日下午，“佛山韵律 艺象南风——佛山美术馆联盟艺术季”即将再添高潮，来自全国范围的当代代表性花鸟人物画艺术家又一次聚首佛山这座文化历史名城。“翰墨禅城——当代佛山2017艺术名家邀请展”将携34位艺术家的80余幅传统经典花鸟人物画作品，在有着悠久历史... [详细+]

开幕时间：2017年9月23日 / 16 : 30 地点：红专厂当代艺术馆 | RMCA 1/2/3/6号馆 本展览是由红专厂当代艺术馆RMCA推出的，国际著名当代艺术家、影像装置艺术先驱比尔·维奥拉在中国的第一次带有回顾性质的大型展览。 此次展览通过对比尔·维奥拉创作的研究与梳理，呈现了艺术家自1977-2014年间的二十四件重要作品，全面地展示了他不同时期的重要的创作手稿、图片、录像和多媒体装置作品，其中包括《殉道者（土、气、火、水）》、《惊骇... [详细+]

展览地点：莞城美术馆二楼展厅 前言 “素描是一切造型艺术的基础”，徐悲鸿先生在上世纪50年代初以“尽精微，致广大”作为校训和艺术主张在中央美术学院建立了包括观察方法、表现方法和创作观念在内的一整套造型体系。半个多世纪以来，在中央美术学院发展的进程中，这种艺术主张与教学理念已根植于各个院系的课程之中。 中央美术学院的素描之所以能够独树一帜，成为毫无争议的艺术高地，更重要的是由于一种精神——一种素描之外的精神——对于基础造型训练的执着与坚持、对于客观的尊重、对于对象的虔诚... [详细+]