朱沅芷的创作生涯，和他的生命旅程有密切的关联，不论是时代背景，或是地缘关系、个人经历，都对朱沅芷画作风格转变有影响。本次特展作品十分难得涵盖朱沅芷在旧金山、巴黎、纽约三地，从早期1926年至晚期1951年的油画与纸上作品。共计展出25件油画及数件纸上作品，包含由其女儿朱礼银女士提供未曾展览过的作品。 [详细+]

本次个展展出黄荣禧二〇〇九年至二〇一一年的新作，他抒发个人对周遭事物的感触和人生体悟。延续过去的惯例，黄荣禧创作同名的粉彩、油画和雕塑，自成一系列。通常先以粉彩纸上作品为初稿，再创作油画，或油画和雕塑同时进行。系列作品里，以不同的媒材创作，不同的构图取景，突显不同的重心，可以更完整呈现他的心意。尤其值得注意的是，尽管他自己称他的雕塑为立体绘画，但是创作雕塑时著眼的空间感，与创作平面图画对视觉图像和景深的考量差异甚大，黄荣喜可以跨媒材随心所欲地把心灵意象转换成二度或三度空间的创作，显示他对空间掌握的卓越能力以及敏锐的视觉美感。 [详细+]

对我来说，创作比较像一种在日常世界中探索潜伏其中的想象世界的过程。在 这样或那样的每一天，我试着进入那个一般人所看不见的世界，并且以一种奇 特的角度回望这个日常世界。 不论是透过色料与光在纸张微微空隙之间的相互反射而构成的涂画（Drawing），或是经由转动的电扇与自然吹动白云的影像两者结合而形成的视觉交错空间装置，在近期的作品中我尝试使用物理性的方式来叙述这两个世界的叠合，并以日常物件的重置或重组以建立一个新的个人经验与感知。在部分作品当中，光与物质的转动占极大的部分，我着迷的是这两者所引领的，在两个世界之间形成的交互... [详细+]

对我来说，创作比较像一种在日常世界中探索潜伏其中的想象世界的过程。在 这样或那样的每一天，我试着进入那个一般人所看不见的世界，并且以一种奇 特的角度回望这个日常世界。 不论是透过色料与光在纸张微微空隙之间的相互反射而构成的涂画（Drawing），或是经由转动的电扇与自然吹动白云的影像两者结合而形成的视觉交错空间装置，在近期的作品中我尝试使用物理性的方式来叙述这两个世界的叠合，并以日常物件的重置或重组以建立一个新的个人经验与感知。在部分作品当中，光与物质的转动占极大的部分，我着迷的是这两者所引领的，在两个世界之间形成的交互影... [详细+]

当代艺术概念中的「70后」泛指1970年代出生的艺术家，他们生长于一个社会内部急遽变迁的时代。外来思潮、流行文化与物质的快速涌入，让艺术圈相应地泛起出一波波新潮。11月18日－12月19日台北大未来林舍画廊将推出「70s菁锐进行式」联展，粹选十位代表性的艺术家，包括刘时栋、赖九岑、吉磊、欧阳春、黄宇兴、仇晓飞、李晖、韦嘉、陈可、宋琨，呈现「70后」的艺术思维。 对应于中国的改革开放，台湾社会在70年代后逐渐走向新格局。大量流行文化的视觉符号及语汇，充斥在人们的生活中。然而「消费化」，甚至「卡通化」已不能贴切的说明这代艺术家的特质。象是... [详细+]

当代艺术概念中的「70后」泛指1970年代出生的艺术家，他们生长于一个社会内部急遽变迁的时代。外来思潮、流行文化与物质的快速涌入，让艺术圈相应地泛起出一波波新潮。11月18日－12月19日台北大未来林舍画廊将推出「70s菁锐进行式」联展，粹选十位代表性的艺术家，包括刘时栋、赖九岑、吉磊、欧阳春、黄宇兴、仇晓飞、李晖、韦嘉、陈可、宋琨，呈现「70后」的艺术思维。 对应于中国的改革开放，台湾社会在70年代后逐渐走向新格局。大量流行文化的视觉符号及语汇，充斥在人们的生活中。然而「消费化」，甚至「卡通化」已不能贴切的说明这代艺术家的特质。象是... [详细+]

朱沅芷的创作生涯，和他的生命旅程有密切的关联，不论是时代背景，或是地缘关系、个人经历，都对朱沅芷画作风格转变有影响。本次特展作品十分难得涵盖朱沅芷在旧金山、巴黎、纽约三地，从早期1926年至晚期1951年的油画与纸上作品。共计展出25件油画及数件纸上作品，包含由其女儿朱礼银女士提供未曾展览过的作品。 [详细+]

朱沅芷的创作生涯，和他的生命旅程有密切的关联，不论是时代背景，或是地缘关系、个人经历，都对朱沅芷画作风格转变有影响。本次特展作品十分难得涵盖朱沅芷在旧金山、巴黎、纽约三地，从早期1926年至晚期1951年的油画与纸上作品。共计展出25件油画及数件纸上作品，包含由其女儿朱礼银女士提供未曾展览过的作品。 [详细+]