展厅 二楼西展厅 全票：240港币 本次展览汇集巴黎国立毕加索艺术馆借展的60件作品，以及香港 M+ 博物馆藏20世纪至今逾20位亚洲艺术家的80余件作品，通过跨越文化和时代的对话，诠释西班牙艺术家巴勃罗·毕加索历久弥新的影响力。 展览将从「天才」、「局外人」、「魔法师」、「学徒」4种身份，归纳毕加索为何被视为20世纪最具代表性的艺术家；透过当代亚洲视角、摆脱西方的观点来审视其艺术。 重点展出的毕加索作品包括《杂技演员》（19... [详细+]

本次展览主要介绍印刷艺术如何作为自我表达的方式，承载着人类独特又共同的体验。艺术家们在「自我」不断被确立又否定的时代中，选择以「印刷技术」作为创作交流的工具，他们通过印刷品记录和分享私密时刻，试图捕捉或绘制人与人之间的连结。 展览分为两期，第一期「只有此处」展示多位国际当代艺术家以书信、地图、明信片、邮票等印刷品为媒介进行的创作，第二期「重回此地」增添更多出版物，呼应馆内举办的同期展览「自由之律，律之自由」。 [详细+]

开幕时间：2025-03-24 17:00 - 19:00 路易丝·布尔乔亚（Louise Bourgeois，1911-2010）被公认为上世纪最重要且最具影响力的艺术家之一。她的作品游走于具象与抽象之间，涵盖从精细的绘画到宏大的装置艺术，通过形式与象征相结合的视觉语言，表达出丰富而细腻的情感。在长达七十多年的创作生涯中，布尔乔亚将艺术创作视为一种自我宣泄的过程——通过重构记忆与情感以试图摆脱它们的束缚。 今年香港艺术周，豪瑟沃斯将举办布尔乔亚的第二场香港个展，由豪瑟沃斯与伊斯顿基金会（T... [详细+]

开幕时间：2025-02-15 15:00-18:00 刺点画廊将于2025年2月18日至4月12日呈现陈维于画廊的第二次个展“沉默的呼吸”，展出艺术家近期的新作，包括摄影、LED灯箱雕塑、录像等。陈维在工作室内搭建舞台布景进行摄影，试图捕捉散落于时间空间碎片中的电影感场景。他的作品构图充满张力，同时又寂静无声，映射时代社会环境。 展览“沉默的呼吸”展现了当前社会“疏离”“孤独”的时代特征，这亦是全球新冠疫情所留下的影响。展览标题隐喻疫情背后那些隐晦而压抑的集体创伤，进而引发了人们不同程度的焦虑... [详细+]

16世纪末至17世纪中期的明代晚期，中国文化和艺术的发展中出现突破传统、开创文艺的新风，另一方面，当时开放的思想和蓬勃的海内外贸易，促使江南手工业的工艺水平达到历史高峰，并生产出以工匠为核心的品牌。 本次展览是香港中文大学文物馆新馆扩建后的首个特别展览，共呈现超过360件展品，门类涉及瓷器、印章、玉器、漆木器、竹刻、文房四宝、书画、古籍、青铜、绣品等。展览将探讨在新旧思潮冲击和全球贸易带来大量财富的背景下，江南地区城市居民如何于物质文化、思想、艺术三个层面享受精致的文化生活。 [详细+]

「有什么比似曾相识的他者更神秘、更诱⼈的呢？」 佩斯画廊欣然宣布将于 2025 年 1 ⽉ 14 ⽇⾄ 2 ⽉ 27 ⽇在⾹港空间举办最新群展「朝花夕拾」，旨在探索亚洲离散经历之中复杂的思考、欲望和共鸣，并与探讨后社会主义和后⼈类渴望的作品进⾏对话。 本次群展在⼤中华区总裁林家如的⽀持下，由佩斯策展总监王⾟策划，将展出 把蔓沁 （Amanda Ba）、 郑庆和 （Ching Ho Cheng）、 侯⼀鸣 （Oscar yi Hou）、 江⼀帆 （Jiang Yifan）、 陆明龙 （Lawr... [详细+]

展厅：2楼专题厅 全票：50港币 优惠票：25港币 本次展览是香港首个以两位印象派代表人物塞尚和雷诺阿为主题的展览，共展出来自法国橘园美术馆及奥赛博物馆的52件画作，其中51件首度在港亮相。展览旨在呈现塞尚和雷诺阿的艺术风格与成就，同时揭示他们之间的深厚友谊与切磋交流。 皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿（Pierre-Auguste Renoir，1841-1919）的作品用色和谐，笔触细腻，确立了他在印象派运动中的关键地位；保罗·塞尚（Paul Céza... [详细+]

本次展览是英国艺术家兼电影导演梅芙·布伦南（Maeve Brennan）在亚洲的首展，重点呈现她的《商品》系列作品，深入探讨文物掠夺的跨国走私事件。 展览还将首度展出布伦南的全新电影作品，带领参观者跟随被盗文物回到意大利南部，将当地故事和轶事相互交织，借此揭示考古发掘对当地景观和社区的影响。 布伦南专注探讨人类活动对环境的深远影响，从中发掘主流社会论述中的隐藏叙事。她的作品以探究性形式为主导，涵盖流动影像、装置、雕塑及印刷媒介。她经常与地质学家、考古学家和建筑师密切合作，从中创作出层次丰富的复杂... [详细+]

马凌画廊荣誉呈现郑锦衡的展览“呵体护容—香港”。于2024年12月7日至14日开放的展览配有两场由郑锦衡以人形结构、各色道具、影像及日常生活中常见用品进行的现场表演。 郑锦衡的创作体系涵盖行为表演、舞蹈、编舞、剧场、影像及装置等形式。她自艺术实践之初便致力于探索人类身体、与身体紧密联系的物件以及人造身体之间的关系，结合当代舞蹈、木偶剧场、自学编程及视觉艺术的语汇和技法开展创作。在郑锦衡本人身体与诸多物件的互动关系之中，控制者与被操控者的角色变得模糊，无生命体与生命体的界线不再分明，拟真物与真实现实纠缠难辨。 ... [详细+]

CHAT 六厂是香港的纺织文化艺术馆，位于南丰纺织的棉纱厂房原址，致力于通过展览、工作坊和社区活动提供有关纺织文化的知识，以及保护本地的物质和非物质纺织遗产。 若要工业家、厂房经理、工人和工会代表分别回忆香港的纺织业，得到的故事和观点可能会截然不同，但大多数人都为曾经投身这繁盛行业而感到自豪。 除经济利益及丰裕的物质外，香港的工业过去带来了怎样的社交关系，令上一代有着如此深厚以至怀旧的情感？如今我们与他人建立联系的方式又有何不同？ 本次展览将通过案例呈现香港纺织业中不同群体... [详细+]