学术研讨会：09 / 20 (Wed.)｜时代变迁中的图像自治 ─ 毛旭辉艺术研讨会 策展人：冯博一｜王晓松 助理策展人：张光华 台湾少见，艺术人文素养与学术定位等质齐量发展的美术馆─「关渡美术馆」！索卡艺术即将于7月21日起，一举跨出台北的展览空间，于关渡美术馆内举办学术与市场发展，同样具有广大回响的重要艺术家─毛旭辉个展《毛旭辉：我就在这儿》；展期内更另配合深度的展览学术讨论，在9月20日举办〈时代变迁中的图像自治─毛旭辉艺术研讨会〉学术研讨会... [详细+]

陈列室：北部院区　第一展览区　103 档案，不仅是政府部门遂行职能所形成的文书纪录，更是考察国家政务推动与法规制定过程的重要参考依据。由于档案具有参考稽核价值，因此自先秦始，各代政府莫不著手建立完善的国家档案保管制度。据《史记》载述，西周成王已下令将政府重要档案藏于金匮，可见中国的档案保存已有三千多年的悠久历史。此一作法历代相沿不替，为后世留下丰富的史料文献。 政府档案具高度机密性，外界不易接触。本院所藏清代档案文献，包含政府部门公务往来的各式文书、官员履历传记，以及官... [详细+]

陈列室：北部院区　第一展览区　210,212 国立故宫博物院典藏的书画，属于文化部所定义的「古物」，意指各时代、各族群经人为加工，具有文化意义之艺术作品，并各依其艺术性的高下，区分为「国宝」、「重要古物」和「一般古物」三种等级。 这项古物分级工作，起初是委由各典藏单位执行。民国94年底，故宫即已完成院内暂行分级，尔后从民国97年起，续由文建会（文化部前身）古物审议委员配合故宫历次的书画展览，进行实物勘验及书面审议，援以订定国宝和重要古物，并公告周知。截至106年4月为止... [详细+]

陈列室：北部院区　第一展览区　102 自100年度起，国立故宫博物院陆续推出清明上河图等六系列故宫书画之高解析动画，统称「古画动漫」，以无接缝熔接技术将四台1080p Full HD高解析投影机，组成仿书画长卷之长形萤幕光牆，让观众置身8公尺宽的科技画境中，体验中国长卷绘画之意境。 「古画动漫」精选院藏六组书画名品，包含明文徵明放赵伯驌后赤壁图、明仇英汉宫春晓图、清徐扬日月合璧五星联珠图、明人画出警图、入跸图、清院本十二月令图。 由史料为发想之基础，以忠于原作的动画展演六件... [详细+]

策 展 人 吴洪亮 开 幕 式 2017/6/30 16:00 作为2017年7月1日，即将在台北当代艺术馆举办的李真个展的策展人，我希望带给观者尤其是艺术界、学术界的同仁一个更为丰富、真实的李真，重点将呈现李真艺术发展的思想脉络与体系性价值。 本次展览的主题“世”源于对李真作品逻辑的解读。“世”在中文里有多重含义，不仅有时间上的概念，如：“世纪”、“世世代代”等，更有空间上的概念，如：“世界”，进而延展到对“出世”与“入世”的考虑。李真的作品恰... [详细+]

开幕时间：2017-07-01 14:00 王清州先生的作品表现出人类社会与自然的和谐相处，引发人们对宇宙大千的深度思考，感受自然界的美好，传递着新生的力量，让人们感受到万物的旷达超然。 [详细+]

展览场馆：台北市立美术馆二楼2A~2B 雕塑对空间的思考不仅牵动自身形式的翻新，亦不断为当代艺术创作带来补给。《空间行板》从对今日雕塑样貌的观察出发，透过本馆典藏品来映现时间进程中，涉及空间的不同思考，拉出以空间为题的切面，呈现雕塑接向装置艺术、新媒体艺术，脉络相连的对空间概念的思辨、探测与运用。 当封塔纳（1899-1968）顺势落下的一刀，划破二维空间再现三维空间的假象，平面画布旋即成为立体的雕塑物件。划破画布成为「空间主义」艺术的代表，这个举动扰动艺术分类，解放形式，成为尔后艺术注重观念先... [详细+]

策 展 人：曾若璇 学术主持：隋丞 生命感悟与青春焦虑——张峰王欣雪的雕塑艺术 隋丞 张峰的雕塑在西方艺术学理上发展同时而又重新审视个人，个性和个人独特艺术创造。他将水墨化的雕塑所体现出的光与影的效果，虚与实的空间，经过再造的过程，如画中画，镜中像，传达出一种奇妙的“间离”效果，对于了解他雕塑作品的人来说，尤其如此。观看他的雕塑作品，我们能产生对空间再造的理解，进而发现隐喻的意识。 张峰将当代哲学和中国“水墨观”同时吸入到他... [详细+]

开幕茶会：2017年6月10日 周六 15:00 沈浸于海风的吹拂，徜徉在线条的世界，吴熙吉持续以周遭的环境作为创作发想，天空、海洋、山脉等自然风景在线与面的拆解下，显得和睦协调却又各自独具一格，好似呼应画中一片天然美景却被人们的讯号线所禁锢，艺术家希望藉由这样的矛盾、冲击，带给观者震撼的视觉感受以及内心反思。此次系列作品《人形丘壑》，融合了更多人物与环境的交迭，大地符号和多元地貌丰富了画作语汇，细腻呈现人性与自然理想中的亲昵和现实里的疏离。 艺术的创作往往伴随着地域差异而发展出不同的色彩、结构... [详细+]

A+ Contemporary 亚洲当代艺术空间与亚洲艺术中心荣幸地宣布，我们即将于2017年5月27日在亚洲艺术中心 台北二馆举行董大为个展“可见之光”，展览将持续至2017年7月1日。 色彩作为光的媒介，是触动情绪与感知的通道；在我们对于世界的认知中，色彩即是光的本质，也因此化身为“可见之光”。 颜色和逻辑性的创作技法是理解董大为作品的一个重要面向，他巧妙地使色彩、时间与空间充分揉合、发酵，并任其自由地生长，使作品酝酿出物质与非物质（时空）交融后的样貌。此次个展中，董大为分别呈现其代表性的色... [详细+]