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    中国拍卖网 > 艺术新闻 > 综合新闻
    1. 徐立新谈“画牡丹”:从雍容华美到流光溢彩
    2. 吴昌硕 《牡丹立轴》 牡丹自古以来就是雍容华美、卓尔不凡的象征,被誉为“国色天香”,深受人们的喜爱。早在唐宋时期便被视为国花,在以洛阳为代表的地区最为盛行。著名诗人刘禹锡诗云:“唯有牡丹真国色,花开时节动京城。”可见当时人们对牡丹的极致推崇。这也奠定了牡丹在历代国画中的地位。随着第41届洛阳牡丹文化节的开幕,牡丹文化活动备受社会各界关注,《簪花仕女》《点蕊》等节目更是引起游客对牡丹艺术的浓厚兴趣。牡丹画为何不好画,画牡丹有什么技巧?新时代牡丹文化艺术的创新发展有什么特点?河南省花鸟画研究会执行会长徐立新发表了自己的见... [详细+]
      2024/04/15 07:49:58 来源:大河美术报 编辑:静愚
    1. 于小冬丨在人性画卷中挖掘佛性的美感与力量
    2. 《维米尔构图》,布面油画,100x100cm,1995年 我选择画西藏的原因是,在西藏人身上还保持有未被现代文明异化的人类品质。善良、虔诚、简单、和谐于自然也和谐于心志是西藏对我们的启示。 肖像让我们触及灵魂。肖像画是属于善良画家的题材,没有关怀就没有感人的肖像画。被画的对象必须先成为我的朋友,要成为朋友就要通过一起生活,做到相互了解和信任。我只画那些接纳我,配合我工作,允许我画的西藏人。在画中挖掘自己本性里的佛性和古典精神。我崇尚平实、敦厚的画风,认定最直接的方式是最好方式,相信“返朴归真是艺... [详细+]
      2024/04/15 07:43:25 来源:网络 编辑:静愚
    1. 水墨清幽意无穷——邓建强以石刻造像传递静穆、空灵、超然之气
    2. 《水墨大足石刻》之一244cmx122cm2022年 中国艺术的核心价值是写心,是“超然物外”天地人神融通化一的精神游历。建强以古代石刻为表现对象,超越了绘画状写自然的客观物境,是物我相忘,物我相融,物与我的精神合抱。由石刻造像所传递的静穆、空灵、超然之气,加之建强洁净透明的笔墨,恰合了当代人远离尘世, 复归心灵,对世外桃源般精神理想的心灵诉求。 建强一路走来,一变再变。从传统形态的山水画创作到颇具语言个性的重彩花鸟,再到以石刻为题的水墨新作,变的是表现内容和语言形态,不变的是对生活的热情... [详细+]
      2024/04/15 07:41:37 来源:文化视界 编辑:静愚
    1. 那曲非遗之花开在指尖
    2. 第三届“乡村振兴 那曲奋进”活动现场 那曲市奋进办供图 在平均海拔超4000米的西藏那曲,不仅有绝美的草原冰川和淳朴的人文风情,还有浸润匠心的民俗技艺和古老非遗。 藏族传统编织和缝纫技艺历史悠久,其成品具有浓郁的民族特色,色彩搭配和纹样设计独特,散发着古朴而绚烂的艺术光芒。2011年,藏族编织、挑花刺绣工艺被列入第三批国家级非物质文化遗产名录。 从巧夺天工的巴青牛毛帐篷到巴扎服饰,从“曲美果智”、塞白皮具到乌尔朵,如今在党和政府的支持和帮扶下,那曲人民让“非遗之花”在雪域... [详细+]
      2024/04/15 07:37:22 来源:中国文化报 编辑:静愚
    1. 画出凝固的诗——俞云阶和他的人物油画
    2. 俞云阶(1917—1992年),江苏常州人,14岁经颜文樑介绍被破格录取进入苏州美专,在苏州美专走上学习西方绘画之路。20岁时,俞云阶考入国立中央大学艺术系随徐悲鸿学习油画。1956年因精湛的艺术语言被选入“马克西莫夫油画训练班”。这两段学艺经历使他的油画艺术同时具备了纯正的学院派绘画语言和浪漫主义情怀,他一生笔耕不辍留下了许多油画作品,显示出极高的艺术造诣。 作为新中国第二代油画家,俞云阶擅长人物油画,他的艺术语言体现了长期沉浸于现实主义绘画语言体系基础上的精熟、自由和烂漫,又承载观照社会和个人命运的社会性,展现出... [详细+]
      2024/04/14 08:14:45 来源:中国文化报 编辑:静愚
    1. 蒋兆和:与民共情 为民写真
    2. 读报(国画) 135.5×107厘米 1956年 蒋兆和 中国美术馆藏 蒋兆和是中国现代水墨人物绘画大师,他在传统中国人物画现代转型过程中的创造性实践,对20世纪中国画的发展和学院教育产生了深远影响。近日在北京泰康美术馆启幕的“境在苍穹寥廓中——蒋兆和艺术文献展”即聚焦蒋兆和20世纪20年代至50年代的艺术创作和教学历程,40余件珍贵作品及相关文献资料,通过“媒介自觉”“体系建设”“古人今映”三个主题深入研究蒋兆和在中国水墨人物画创作和新中国美术教育两个维度实践的广度与深度。 展览的主题源自蒋兆... [详细+]
      2024/04/14 08:09:06 来源:中国文化报 编辑:静愚
    1. 何多苓:超越“叙事”的诗意表达
    2. 春风已经苏醒(油画) 95×130厘米 1982年 何多苓 中国美术馆藏 他的画,有种朦胧的诗意和淡淡的忧伤;他的谈吐,风趣中不失文雅,总能让人在轻松愉快的氛围中感受到他的智慧和魅力。诗歌是他绘画的营养,画笔是他抒情的工具,色彩是他灵魂的音符。他就是中国当代抒情现实主义油画的代表人物何多苓。 人们对何多苓最初的印象来源于“伤痕美术”“乡土现实主义”等标签,熟知他的《春风已经苏醒》《我们曾唱过这支歌》《雪雁》等载入美术史的经典之作。而近期正在湖北美术馆展出的“非叙事——何多苓的绘画”展览,精选了何... [详细+]
      2024/04/14 08:06:59 来源:中国文化报 编辑:静愚
    1. 以开放包容的文化态度探索当代水墨
    2. 当代水墨在中国已走过40余年,早已自成体系。其实,水墨概念及其系列新的表现语言、创作样式的产生,最重要的贡献恰恰在于它们对传统文化的创造性转化、创新性发展,在于对传统中国画系统的彻底激活和解放,在于把“水”与“墨”这些古老的元素真正放置在当代艺术的语境和框架内,无论是创作理念、文化内涵,还是具体的形式语言、技法技巧、媒介属性等,都有着前所未有的突破与适应时代的革新。这不仅关乎美术创作与美术史书写的问题,还关系到新的时代背景下对于一个国家、一个民族的文化认知、身份认同。 虽然现如今各种形式的对外展览、交流层出不穷,但对于非专业领域的观众来说,仍然较难对中国画的审美内蕴有更深入的认知和理解,传统中国书画的海外推广任重道远。不可否认的是,普及性决定传播度,倘若不能被更大程度、更大范围地理解、接纳与认可... [详细+]
      2024/04/14 08:05:57 来源:中国文化报 编辑:静愚
    1. 大构思、大视野、大情怀:在文脉赓续中建构当代山水精神与形态
    2. 自庄子“技进于道”的揭示,到石涛“笔墨当随时代,犹诗文风气所转”,到齐白石“似与不似之间”,千余年间,中国山水画在技术技法不断精练提升的过程中,题材、观念、风格、样式也随之不断演进,山水绘画艺术语言的成熟,不仅将中国人的内在精神视觉化、审美化,从而形塑了中国人的精神世界,也因此形成了与西方艺术截然不同的发展路径。进入21世纪以来,山水画创作在继承优秀传统文化、吸收世界文明精华、反映当代时代精神、创造多元艺术语言等方面深度开掘,涌现了一大批优秀作品,整体艺术水平大幅提升。 如何将理论与实践深度融合,进一步探讨山水画创作... [详细+]
      2024/04/14 08:04:32 来源:中国文化报 编辑:静愚
    1. 虽由人作,宛自天开——中国古代造园奇书《园冶》
    2.    【艺术书架】   中华文明源远流长,在人类文明史中占有重要的地位,也于漫长的历史中形成了众多艺术形式;在多种艺术形式中,中国园林具有特殊性。一方面,中国园林是世界三大古典园林体系之一的东亚园林的杰出代表,以文人写意山水园著称,不仅对日韩等国园林有着深远影响,而且其影响甚至远达欧洲,促成英中式园林的产生;另一方面,园林也是其他艺术的载体,园林中可陈设书画、举行诗会、演唱戏曲,园林景名也多引用自文学艺术经典之作。   自商周起,中国园林历经秦汉、魏晋、隋唐、宋元明清,不断发展,形成了皇家园林... [详细+]
      2024/04/14 08:02:27 来源:光明日报 编辑:静愚

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