随着社会发展，培养具有创新精神、创业意识和创业能力的高素质专业人才成为当前高等院校艺术学专业的首要任务。本文结合海南师范大学美术学院艺术学专业的实际情况和人才培养，探讨在工匠精神视域下如何促进艺术学专业教育与创新创业教育的结合，从而培养学生的创新创业精神。 　　弘扬工匠精神的必要性 　　工匠精神是一种职业精神的升华，贯穿于艺术学专业教学设计、课程、教学等活动的各个环节，旨在培养具有自感知、自学习、自决策、自执行、自适应等能力的学生。如何在艺术学专业创新创业方面用工匠精神打造青年精神世界，用现代的思路和方式造就一大批高素质、高技术技能型人才，也关乎青年一代特别是艺术院校艺术学专业毕业生的健康发展。推动工匠精神和美术学专业学生创新创业教育融合，探求其价值实现的途径，是缓解不断扩大的社会就业压... [详细+]

　　折纸是一项具有悠久历史和文化内涵的非物质文化遗产，在小学美术教育中融入折纸等非遗元素不仅有助于弘扬和传承中华优秀传统文化，对学生的多维度能力培养也具有显著价值，能够为学生的全面发展提供有益的参考。 　　折纸在小学美术教育中的应用价值 　　当下，将折纸等传统非遗文化融入小学美术教育，对传承文化、激发想象、培养情趣、塑造情感等方面都有着相当重要的作用。 　　传承传统文化，提升文化自信 　　通过折纸教学，学生可以直接接触和体验传统文化，增强对传统文化的认识。首先，在制作折纸作品的过程中，学生能够学习到折纸技艺，了解与折纸相关的历史故事、文化背景和地域特色。这有助于学生构建对传统文化的整体认知框架，形成文化认同和文化自信。其次，折纸活动的开展能够使学生... [详细+]

　　在中等职业教育的艺术领域中，素描教学的地位至关重要。然而在现实的教学实践中，我们观察到传统的素描教学方法过于聚焦于技术层面的教授，忽视了学生的主观能动性和创造性。这种倾向可能会对学生的艺术视野造成局限，阻碍他们创新思维的发展。因此，我们应该重新审视并优化素描教学方法，以更好地培养学生的艺术素养和创新能力。 　　素描课程在中职美术教育中的作用 　　素描课程在中职美术教育中具有多重作用。首先，它为学生提供了系统的基础技能训练，涵盖了线条运用、比例把握、透视原理及明暗处理等核心要素，为后续的艺术学习和创作奠定了坚实的基础。其次，素描训练显著提升了学生的观察能力，要求他们细致观察绘画对象，捕捉形态、结构和光影的微妙变化，这对艺术创作和审美能力提升至关重要[1]。素描课程还是锻炼学生造型能力的关键... [详细+]

　　随着社会主义现代化的发展，中国教育迎来了史无前例的变革和机遇。当下美育教育对大学生的素质发展起着至关重要的作用，我们应该深入探讨如何利用美育的优势，为大学生的素质发展搭建良好的平台，以取得更好的社会效益。 　　国内外有关此项课题研究现状 　　当前，尽管一些大学将“德智体美”四个基本要素纳入美育活动的范畴，但我们发现，大多数大学还没有充分重视“德智体美”的重要性，缺乏有效的资源配置。蔡元培在《真善美》的讲座中提出，人们总是有自己的是非、善恶、美丑的认识，这是由于人的心理有着理性、毅力和情感这三层面的作用。而这三者中间，善良是主导，真实和美丽是辅助，因此人的意志是由自身的意愿来决定的。人类天生具备理性、毅力和情感三种功能，这是其他动物无法比拟的。真、善、美是人类从自然人转变为道德人的基础，它... [详细+]

近日，《于安澜书画篆刻作品选》由河南大学出版社出版发行。于安澜是我国当代著名语言文字学家、美术史学家、书画篆刻家，是一位与世纪同行的国学大师，在文字、音韵、训诂、诗词、书法、美术、篆刻等诸多领域均取得了很高成就。于安澜一生淡泊名利，为人宽厚，对于他人的字画所求总是欣然应允，他的书画作品大都流落民间，本人留存很少。在本书编者的精心搜求下，《于安澜书画篆刻作品选》集结了其书法作品95幅、绘画作品13幅、篆刻作品295方，集中展现了于安澜在书法、绘画和篆刻方面的精深造诣，是相关领域不可多得的参考资料。 在语言文字学领域，于安澜以《汉魏六朝韵谱》享誉海内外；在古代文学领域，他的《诗学辑要》影响极大；在美术史领域，他的《画论丛刊》《画史丛书》《画品丛书》三部著作深受美术界好评。于安澜一生痴迷于学术和艺术，不仅学术成就斐然，... [详细+]

4月24日，由中国文联出版社、中国艺术报社、中国文艺评论（中国传媒大学）基地主办的《中国古代画论十九讲》出版座谈会在京举行。主办方相关负责人康伟、袁正领、邓友女、冯巍，该书作者张晶，张瑞田、李钢、张嫣格、张雨楠、王偲、周建新、王韶华、金妹、邵军、赵莹、王韡、谷疏博等专家学者参加座谈。 《中国古代画论十九讲》收录了作者从魏晋南北朝到宋代的19篇画论研究，对宗炳《画山水序》以来的画论经典作了阶段性梳理。与会者认为，书中恰切地运用了中学、西学的思想资源来观照中国古代画论，还吸纳了当下新进的研究成果。在尽可能客观复原的前提下，作者对中国绘画史上著名的画论著作和画论篇章作了深刻的分析和评论，阐发了中国古代画论经典提出的重要理论命题，并将中国文人对于个体生命与宇宙生命的认识寓于绘画命题、范畴与理论观点的剖析中，清晰地梳理出一... [详细+]

　　目前，国内艺术高校对爱国主义和人文情怀的专业课堂塑造路径开展了不同尝试，如何依据艺术学科专业特色和优势，结合艺术专业育人目标，深度挖掘专业课程中爱国主义和人文情怀的塑造路径，成为当下艺术专业课程思政的热议方向。本文从艺术专业课程塑造爱国主义和人文情怀的背景出发，分析其教学现状，指出其发展中所出现的主要问题，提出艺术专业课程爱国主义和人文情怀的塑造路径，以期为艺术专业课程爱国主义和人文情怀的思政教育提供一定的参考。 　　习近平总书记强调：“全面贯彻党的教育方针，落实立德树人根本任务，培养德智体美劳全面发展的社会主义建设者和接班人。”高校作为培养祖国未来栋梁的关键场所，专业课程中爱国主义和人文情怀的塑造非常重要。爱国主义是民族精神的核心，对于振奋民族精神、凝聚民族力量，推动国家未来发展有着重要的作用。人文情怀是高... [详细+]

　　杭州师范大学美术学院传承学校百年美育传统，服务浙杭大地，以培养艺术创作与实践赋能双强型师范美术设计人才为目标，积极践行“要把论文写在田野大地上，在实践中培养真知”。学院充分发挥专业优势、依托学科专长，积极组织、广泛动员学生利用节假日和课余时间主动开展社会实践，推动理论讲授与信仰塑造双翼齐飞，使实践教学与课程思政同向同行，努力探索新时代青年大学生社会主义核心价值观培育之路。 　　力行以艺润德,思想引领铺就信仰底色。 育人之本，在于立德铸魂，学院扎实推进“党建带团建”模式，为新时代青年描绘信仰底色。学院党委充分发挥党建引领作用，以立德树人为核心，围绕人才培养目标，凝练各党支部特色，探索出一条“制度创新、理念创新、内容创新、载体创新”的“四新党建”之路，通过主题观展、红色观影、人人微党课创新理论学习方式，打造“一... [详细+]

由文津奖获奖作家苗子兮创作的《观无量：壁画上的中国史》近日由北京大学出版社出版。 该书是苗子兮“壁画上的中国史”系列的第二部，作者聚焦中国古代宫殿、寺观、石窟壁画，从海量壁画中精选九组壁画，发掘图像中隐藏的历史讯息，还原壁画背后更为宏大的时空场景，以及在此场景中生息的人的生命故事，构筑起了一部别开生面的中国史。《观无量：壁画上的中国史》中所选壁画横跨东汉、魏晋南北朝、隋唐、两宋以至明代，书中呈现了260余幅图片，旨在带领读者沉浸式体验中国历史，读懂隐藏在壁画背后的中国故事。 [详细+]